1. 无正式师承体系，艺术未成流派
张三禄虽被记载为“之一个说相声的人”（如《江湖丛谈》提到其“学相声好似还魂张三禄”），但他的表演形式仍处于“前史阶段”——未建立系统的师承脉络，也未形成明确的艺术流派。相声作为一门需要传承的表演艺术，师承关系是其延续与发展的关键，而张三禄“性格孤僻、不易搭班”的特点，导致其艺术未能通过师徒传递形成规模化影响。
2. 缺乏传人，无法形成谱系根基
业内普遍认为，张三禄仅有两位“挂名徒弟”：朱绍文（“穷不怕”）是自学成才后向其讨教，未正式拜师；阿彦涛、沈春和则是通过朱绍文“代拉师弟”的形式，遥尊张三禄为师。这种“代拉”并非传统意义上的师承，无法构建起完整的相声传承谱系。相比之下，朱绍文收有春长隆、冯昆治、范长利等七位正式徒弟，其门下支脉衍生出沈春和、阿彦涛等第二代传人，使得后世从业者皆可追溯至其门下，形成了清晰的传承链条。
3. 朱绍文的“开宗立派”超越了张三禄的贡献
朱绍文对相声的贡献远不止于传承：他将对口相声、群口相声及太平歌词等形式固定下来，成为相声的核心表演形态；建立了“白沙撒字”“现挂”等标志性表演技巧；其作品《字像》《大保镖》《得胜图》等成为相声经典，至今仍被传唱。这些创新使相声从“街头杂耍”转变为“独立艺术门类”，而张三禄的表演仍停留在“单口笑话”阶段，未推动相声形成完整的艺术体系。
4. 谱系建构的“功能性选择”
相声界对祖师爷的认定更注重“行业制度化”与“传承认证”。尽管张三禄是“相声”一词的提出者，但朱绍文通过“收徒传艺”实现了相声的行业化——让相声从“个人谋生手段”转变为“可传承的职业”。这种“功能性选择”使朱绍文成为“实际行业起点”，而张三禄则作为“文化图腾”存在于历史记忆中，未被尊为祖师爷。
文章版权声明：除非注明，否则均为天海易学原创文章，转载或复制请以超链接形式并注明出处。