苏工玉雕是中国玉雕界历史悠久的流派之一，其发祥地可追溯至苏州专诸巷。早在唐五代时期，苏州已有琢玉工坊与知名艺人；宋代《吴郡志》记载“苏州专诸巷，琢玉、雕金……咸类聚而列肆”，可见当时琢玉业已具规模。明代是苏工玉雕的之一个高峰，嘉靖、万历年间的陆子冈被誉为“鬼斧神工”，其自创的“子冈牌”（以浅浮雕、阴线刻结合诗书画印为特色）成为后世经典，甚至被宫廷收藏。清代，苏州专诸巷成为全国琢玉中心，乾隆帝曾写诗称赞“相质制器施琢剖，专诸巷益出妙手”，且宫廷造办处多征调苏州玉匠入宫，参与玉器设计与 *** ，推动了苏工与宫廷风格的融合。
二、苏工玉雕的核心工艺特点
苏工玉雕以“精、细、雅、洁”四字概括其工艺精髓，具体表现为：
1. 选料讲究：偏好质地细腻、温润的白玉、翡翠等，注重保留玉料的天然美感，如翡翠的种、水、色，通过巧雕更大化展现材质优势；
2. 刀法细腻：擅长浅刻阴线（如人物的眉眼、衣纹）、剔地阳纹（突出纹饰轮廓）、镂空雕（如花卉、动物的多层结构）等技法，线条流畅自然，刀刀精准，无多余碾琢痕迹；
3. 题材多样：以中小件为主，涵盖佩饰（玉牌、玉坠）、花鸟、走兽、人物（佛像、仕女）、器皿（薄胎碗、瓶）等，其中“子冈牌”是更具代表性的作品；
4. 仿古与创新结合：苏工师傅多有多年临摹古代雕塑的经验，仿古件（如仿痕都斯坦玉器的植物纹、宫廷玉册）堪称教科书级，同时融入现代设计元素（如平面设计与现代雕塑语言结合的“秋语江南”系列），实现传统与现代的交融。
三、苏工翡翠玉雕的独特风格
苏工翡翠玉雕在传承苏工核心工艺的基础上，形成了鲜明的自身特色：
1. 洒脱婉约，清新淡雅：作品造型简洁，线条流畅，如翡翠边角料设计的“青椒蝈蝈”（连枝带叶，蝈蝈落于果实之上），利用原石天然形态与颜色，展现出江南水乡的灵动与诗意；
2. 注重意境与神态：擅长通过细节刻画传递情感，如人物玉牌的面部表情（眉眼微弯、嘴角上扬）、花鸟题材的动态（喜鹊登枝的灵动、荷花花瓣的舒展），给人“一眼难忘”的艺术感染力；
3. 巧色巧雕：充分利用翡翠的颜色（如紫罗兰的飘花、绿色的翠色），将其融入设计（如“福豆”利用绿色翠色做豆荚，“福寿双全”利用红翡做寿桃），实现“化腐朽为神奇”的效果；
4. 仿古与现代融合：部分苏工大师（如葛洪）将传统仿古元素（如貔貅的鬃毛、眉宇布局）与现代设计（如抽象的线条、几何造型）结合，既保留传统韵味，又符合当代审美。
四、苏工玉雕的传承与当代发展
当代苏工玉雕在继承传统的基础上，不断探索创新：
1. 传统技艺的坚守：仍以中小件为主，保留“子冈牌”“薄胎器皿”等经典品类，如“青玉薄胎餐具”系列，将薄如蝉翼的器壁与繁复的花纹结合，展现苏工的“精、细、雅、巧”；
2. 现代元素的融入：年轻一代传承人（如艺术院校毕业生）尝试将平面设计、现代雕塑语言融入玉雕，如“速写江南”系列，以线面结合的写意方式表现江南水乡的民居，凸显空间的虚实关系；
3. 赛事与平台的推动：“子冈杯”玉雕精品展（自2008年以来持续举办）成为苏工玉雕的重要展示平台，提高了苏工在全国乃至国际的影响力，推动苏工玉雕走向世界。